Сначала куклы и Париж, потом платья и Мальта. Что бывает, когда работаешь «взапой»

В последнее время мы часто пишем про бизнесы, связанные с творчеством и увлечениями, переросшими в дело жизни. Большинство из них — женские. И очень многие создаются молодыми мамами — ради детей и для них. Эта история тоже об этом. Как рождаются оригинальные куклы и платья ручной работы, и как потом они попадают на международные выставки — нам рассказала их автор, Ирина Сазанович.

— Свою первую куклу я создала 7 лет назад. Как и многие творческие мамы, пришла к этому, находясь в декретном отпуске. До этого более 10 лет работала в судебно-медицинской экспертизе медрегистратором. Простыми словами — секретарем. Я устроилась туда практически через год после окончания школы. Это была очень интересная работа. Сначала трудоустройство было временным, а потом, из-за хороших показателей в работе, меня перевели на постоянную работу. Потом я заочно поступила и окончила БГПУ им. М.Танка. По образованию я психолог.

Еще в детстве я получила опыт продаж: часто ходила с бабушкой на базар и помогала ей с продажей картофеля, ягод и цветов, выращенных ею. А было время — продавала арбузы на рынке. Еще работала в сетевой компании, где получила хорошую практику в плане рекламы и продаж.

Почему куклы?

Однажды, листая вкладки в интернете, наткнулась на интересный кукольный образ. Я сразу же поняла, что хочу сделать своим дочкам куклу такого плана и что она станет для них оберегом.

Вопрос в выборе материала не стоял. Решила, что детские куклы должны быть именно текстильными, так как это натуральный материал, с ним работали веками. Вначале это было просто увлечение, азарт, хотелось придумывать новые образы. Но с четвертой куклы это переросло в доход: первыми стали покупать подруги, позже начала выходить на выставки и мероприятия.

Это увлечение активно поддержала моя семья, за что я им очень благодарна: ведь мне постоянно приходится отвлекаться от семейных хлопот. Но муж всегда помогает и является для меня главным критиком.

Среди моих работ не только куклы, но и мишки Тедди и их друзья — птицы, зайцы и т.д. Они создаются по старинной технологии, с подвижными ручками, ножками, головой. Все части тела соединяются между собой шплинтовым креплением. Набиваются работы опилками и очень приятно пахнут древесиной. Работаю я в смешанной технике. Помимо текстиля, использую еще полимерную глину, вискозу, шерсть. На мой взгляд, эти материалы хорошо дополняют друг друга.

«Я не делаю копии, я делаю образы»

Сложно охарактеризовать моих покупателей в целом, это совершенно разная публика. Есть люди с большим достатком, есть со средним.

Почему покупают моих кукол?

• Игрушка для ребенка. Был как-то у меня заказ от мужчины на изготовление куклы для дочери. Из разговора с ним было понятно, что дочь живет далеко за пределами Беларуси. Он описывал дочь, рассказывал о ее интересах, и у меня в голове сразу сложился тот образ, который я хотела бы воплотить в кукле. Когда он забирал готовую работу, мне очень запомнились его яркие эмоции. А еще его слова: сказал, что копил деньги для того, чтобы сделать дочери именно этот подарок
• В подарок. Такой подарок мне кажется очень необычным, во все времена авторские куклы ценились дороже, чем фабричные
• Куклы для коллекции. Одна девушка приобрела у меня 2 куклы и планирует передать их дочери по наследству. У некоторых коллекционеров уже до 10 моих кукол. Это очень важно и приятно для меня. Ведь это означает, что куклы действительно «попадают в самое сердце»
• Куклы-прототипы. Отличительной особенностью моих кукол являются их глаза — глубокие, бездонные, наполненные жизнью. Ведь всем известно, что глаза — зеркало души. И я вкладываю душу и отражаю ее состояние через глаза моих лялек. Лица моих кукол нарисованы. Я очень люблю работать с красками и с их помощью создавать настроение куклы. Играя с цветом, кистью можно нарисовать и озорные солнечные лучики в их глазах, и слезки у обиженной барышни — любое настроение

Внимание! У вас отключен JavaScript, ваш браузер не поддерживает HTML5, или установлена старая версия проигрывателя Adobe Flash Player.

Всегда приятно наблюдать за эмоциями клиентов, которые получают свою куклу со схожими с ними чертами.

Ведь это так интересно, когда цвет волос, цвет глаз, любимый цвет одежды совпадают с пожеланиями заказчика в кукольном образе.

Все эти детали учитываются при создании такой куклы. Нет, я не делаю копии. Кукла не имеет фотографическое сходство, считаю, что это не совсем правильно. Кукла — это кукла. Она имеет лишь легкую схожесть со своей хозяйкой. Но именно весь образ в целом походит на будущую владелицу.

Мои работы живут и в коллекциях известных людей Беларуси — телеведущие, певицы, спортсмены, успешные бизнес-вумен. Очень горжусь этим.

Куда ездят куклы

В продвижении у меня прекрасно работает сарафанное радио. Думаю, что у многих так: кому-то понравилось — рассказали друзьям. Большое место занимают соцсети — вначале моего творческого пути это были Одноклассники. Сейчас же основные заказы приходят через Инстаграм (там у меня более 6000 подписчиков) и Фейсбук.

Кукол я почти всегда фотографирую сама. Люблю снимать процесс «рождения» куклы, момент появления улыбки на ее личике. Мне кажется, что фото таких процессов интересны зрителю, и я делюсь этим со своими подписчиками в ленте.

Я очень нетерпеливая: как только кукла полностью готова, мне сразу же хочется ее сфотографировать и показать всему миру.

Есть сайт, где покупатели могут посмотреть мои работы. Если кто-то хочет купить куклу — пишет запрос мне на e-mail. Покупают и из Минска, и из других городов и стран. Мои куклы уже поселились в семьях из стран ближнего зарубежья, Европы (Италия, Германия), в Эмиратах, Китае, Литве и Латвии и т.д.

Раньше большее количество продаж шло за пределы Беларуси. Сейчас в нашей стране остается около 80% работ — их просто раскупают быстрее здесь. 

В маркетах в Минске я участвую редко, хоть и люблю их. Чаще принимаю участие в международных кукольных выставках. Я единственная из нашей страны, кто 3 раза представлял Беларусь на международном кукольном салоне Doll Rendez-Vous in Paris в Париже. Как я на него попала? Хозяйка мероприятия увидела мои работы на Facebook, написала мне письмо на e-mail и пригласила к участию. Приятно, когда тебя выбирают из множества достойных мастеров.

Также моими любимые кукольные мероприятия — «Искусство кукол» и «Салон кукол» в Москве, «Время кукол» в Санкт-Петербурге, «Модна лялька» в Киеве. На днях меня пригласили выставить свои работы в кукольной галерее в Барселоне. Но из-за того, что мало времени на подготовку, была вынуждена отказаться. Надеюсь, мне ничего не помешает принять приглашение галереи в следующем году.

К мероприятиям международного масштаба нужно, конечно, готовиться заранее. Например, в Париж заявка подается за год.

Создается коллекция кукол — и к конкретной дате мы летим и выступаем. То же самое и с мероприятиями в сфере моды.

Летом буду просто творить для души и подготавливаться к выставочному сезону осень-зима. В декабре по плану у меня снова Париж Doll Rendez-Vous in Paris и «Искусство куклы». До декабря буду участвовать в маркетах, которые ежемесячно проходят в нашем городе.

Куклы — прибыльный бизнес

Если много работать, посещать кукольные выставки международного масштаба, постоянно придумывать что-то новое, то куклы могут стать прибыльным бизнесом. К слову, после декретного отпуска я так и не вышла на основную работу.

В кукольное дело я всегда вкладывала свои средства, ни у кого не занимала. Сначала в ход шли те материалы, что были в наличии и в продаже в Беларуси. Это упрощало работу и удешевляло их стоимость. К сожалению, в нашей стране для кукольного дела очень мало материалов, которыми можно воспользоваться. А мне хотелось развиваться и не стоять на месте. Сейчас у меня есть возможность покупать ткани, кружева, полимерную глину и т.д. за пределами нашей страны — на кукольных выставках, тематических салонах — там есть все.

Размер моих кукол 28−30 см. Стоят они от $ 250. Цена зависит от образа, использованных материалов и их стоимости. Определенного количества продаж нет: в один месяц могу продать 5 кукол, в следующем — ни одной.

Это случай, везение, работа над собой и своим именем.

С творческой работой важно не «выгореть». Творчество — оно такое: чтобы творить, нужно вдохновение.

От кукольной одежды до детских платьев 

Первая одежда у кукол была несъемной. Спустя некоторое время мне захотелось сделать ее более функциональной, и сейчас это уже совершенно другие наряды. Каждая хозяйка своей куколки теперь может смело переодевать ее.

А 2 года назад я решила, что наверняка справлюсь с детскими моделями платьев.

И стала делать выкройки не только для кукол, но и для детей. Первые платья были, конечно же, сшиты для моих дочерей. Но потом я решила представить их на суд публики. На сегодняшний день в «свет» вышло уже 5 коллекций моих платьев.

Они участвовали в нескольких сезонах BelarusFashionWeek в Минске, в показах Mercedes-BenzFashionWeek в Москве и на Мальте в Российском центре науки и культуры. На конкурсе в Литве моя коллекция платьев «Суфле» получила гран-при фестиваля. А в Санкт-Петербурге в конкурсе «Золотой наперсток» мы получили диплом 1-й степени. Также коллекция «Суфле» получила диплом 1 степени в конкурсе «Скрыжаванне».

Основным направлением при создании платьев я выбрала этно, усадебный стиль, так сказать, «ближе к простому народу». В нарядах использую ручную вышивку, разрабатываю и ищу в интернете историю народных костюмов. Конечно, это не полностью «народные» наряды — хочется, чтобы платья были «носибельными» и в наше время. Поэтому стараюсь совместить современность и веяние прошлого. Вышивку на платьях делаю в той технике, которой меня много лет назад обучила моя бабушка. Считаю, что мои платья отличаются от остальных их простотой и наличием «изюминки».

Я очень люблю белорусский лен, шерсть — их я использую для создания своих нарядов и считаю, что не стоит за них переплачивать за границей. С этими тканями гармонично смотрится моя вышивка и декоративные элементы.

Помимо платьев в этно-стиле, я создаю лимитированные коллекции платьев из материалов, которые на порядок дороже, к примеру, белорусского льна. Их стоимость, конечно, выше. В среднем детское платье стоит от $ 150.

Платья сначала выставляла в том же профиле Инстаграм, что и кукол. Но заметила, что активность подписчиков, которые были подписаны на кукол, стала уменьшаться — у каждого направления своя аудитория. Теперь у платьев отдельный профиль. Веду и продвигаю оба аккаунта сама — помогает то, что изучала в университете психологию предпринимательской деятельности.

«Работаю „взапой“, но учусь следить за временем»

Свои куклы и платья я создаю дома. Мастерской у меня пока нет, только мой рабочий уголок. Все материалы под рукой — это удобно. Могу работать по своему графику и уделять большое количество времени любимой семье.

Учитывая, что куклы и платья — это мой бизнес, мой рабочий день начинается утром, как у многих. Дети уходят в школу, а я, разобравшись с домашними хлопотами, иду «к станку». Творческий процесс очень захватывающий: порой мне приходится заставлять себя вставать и уходить из рабочей комнаты. Но когда твоя работа доставляет неимоверное удовольствие — работаешь взапой, сложно контролировать время.

Порой от рабочего стола уходишь за полночь. Но сейчас я научилась следить за временем и заканчивать вовремя. Такой режим дня не выбивает из рабочего ритма. Я заметила, что стала меньше уставать и на следующий день берусь за свою работу с новым настроением и вдохновением.

Для себя поняла, что в первую очередь я — мастер-кукольник и только потом дизайнер одежды. Возможно, поэтому я пока не готова делегировать никому свою работу.

Кукол создаю самостоятельно, у меня нет тиражирования. Каждая из них уникальна и неповторима, с частичкой души.

Платья — это дополнение к моему основному кукольному бизнесу, они в единичных экземплярах. Если я готовлю коллекцию к конкретной дате и вижу, что не справляюсь, подруга помогает отшить то или иное платье, а я уже занимаюсь отделкой. Делает она это в свободное от основной работы время, за что я ей безмерно благодарна. Ее труд, конечно, оплачивается на договорных условиях.

Тем не менее, я уже несколько лет воплощаю те или иные проекты в жизнь с помощью команды. Ее состав может меняться в зависимости от идеи. Но почти всегда это визажист, фотограф, иногда декоратор (оформляет локацию для съемочного процесса). Я часто приглашаю не только профессиональных детей-моделей, но и своих подруг выступить моделями в съемочном процессе. Несколько лет сотрудничаю с детским театром мод, мои коллекции часто берут в показы — на Неделю мод, различные конкурсы.

Фотографы очень любят работать с нарядами того стиля, в котором я создаю свои. Они периодически обращаются за одеждой для фотосессий и тематических съемок. Для меня это и дополнительное упоминание в их ленте, и платья не залеживаются, а живут интересной жизнью.

Моя команда — мои друзья, на которых я могу положиться. Иногда в работе люди показывают свое «второе я», снимают маски. Конечно, все мы не идеальны. Но я стараюсь выбирать тех людей, с которыми мне комфортно, которые поддерживают и дополняют мои идеи своими, вместе мы создаем наш общий проект. Если вижу, что человек пользуется мной, ленится, «тянет меня вниз», я прекращаю сотрудничество. Все мы вправе ошибаться, а такие ситуации я воспринимаю как опыт.

Про конкуренцию и планы

Каждый автор уникален, и работу каждого мастера я ценю и уважаю. Но не люблю плагиат. Такие люди не создают свое, а только копируют — и, по моему мнению, всегда остаются далеко позади.

Главное в любом деле — разработать для себя тот стиль и почерк, по которому твои работы станут отличать от работ других мастеров. Текстильных кукол не так много. И я нормально отношусь к тому, что мои куклы могут нравиться не всем. Свои работы никогда не навязываю. Я твердо убеждена в том, что человек сам способен сделать свой выбор, почувствовав внутренний импульс, встретившись взглядом с моими куклами, либо не имея желания снимать примеренное платье. Это ли не счастье?

Развивать поточно направление кукол я не готова: за 7 лет все были разные, не было ни одного повтора. Это важно: когда клиент четко знает, что в его коллекции такая кукла только одна и подобной нет ни у кого.

Возможно, в дальнейшем я буду уделять больше внимания продвижению на международных порталах хенд-мейд товаров — например, Etsy.

Направления платьев тоже планирую развивать, готова рассматривать предложения о сотрудничестве.